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《苏庚春讲书画鉴定》是中国书画文物鉴定大家苏庚春先生集毕生书画鉴定经验之作，由其学生、中国国家博物馆研究员朱万章先生跟随学习书画鉴定多年辑录编排而成。本书收录了苏庚春论述古代至近现代中国有影响力的书画作品及书画鉴定随笔、论文二十余篇。文章内容涉及广泛，不仅剖析了不同时代风格、代表性画家的用笔和用墨特点，同时还涵盖了署款、题跋、印鉴等鉴定知识，均为苏庚春鉴定学问之精华。本书不仅是了解中国古代以来书坛画苑的珍贵材料，也是学习书画鉴定的资料。

苏庚春的学术历程及鉴定成就 朱万章

关于先师韩慎先

古书画鉴定点滴

古代书画家的署款

古代书坛杂识

古代画苑杂识

近现代画苑杂识

关于岭南画坛

书画题跋

陈容与画龙

关于高克恭

林良花鸟画风

画史两“髡残”

朱耷“白眼向人”和“法自我立”的原济

吴历的“山林气”

龚贤的画风

恽氏闺阁画家

说说“丹徒派”

张宗苍门庭多画师

张大千绘画的鉴定

***发展概略

后记 朱万章 

苏庚春（1924—2001），字更淳，号春雨楼主，河北深县人，出生于北京的古玩世家。古书画鉴定家、国家文物鉴定委员会委员，师承夏山楼主韩慎先。早年在北京琉璃厂经营古玩字画行——贞古斋。1956 年公私合营以后，任北京宝古斋书画门市部主任。1961 年调至广东省工作，先后供职于广东省博物馆和广东省文物鉴定站，擅长明清书画鉴定与研究，著有《苏庚春中国画史记略》《犁春居鉴稿》《明清书画鉴定家选》等。

朱万章，1968 年生，四川眉山人，中国国家博物馆研究馆员、中国美术家协会理论委员会委员，从事明清以来书画鉴藏与研究，著有《书画鉴考与美术史研究》《销夏与清玩：以书画鉴藏史为中心》《书画鉴真与辨伪》《鉴画积微录》《明清书画谈丛》《过眼与印记：宋元以来书画鉴藏考》《画外乾坤：明清以来书画鉴藏琐记》等。

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苏庚春（1924—2001）是国家文物鉴定委员会委员，著名书画鉴定家。字更淳，河北深县人，1924 年 12 月出生于北京的古玩世家，自小秉承家学，又博闻强识，从父亲苏永乾先生在北京琉璃厂经营字画古董行—贞古斋。后又师承夏山楼主韩德寿先生，年纪轻轻便练就了一双鉴别书画的慧眼，当时与刘九庵、王大山、李孟东并誉为“琉璃厂书画鉴定四大家”。郭沫若先生曾赞赏其“年少眼明，后起之秀”。1956 年公私合营以后，苏庚春先生任北京宝古斋书画门市部主任等职。1961 年，他应广东省副省长魏今非的邀请，调到广东省工作，从此广东书画文物的鉴赏水平为之焕然一新。

苏庚春先生以其高深的学养和独特的鉴赏能力，为博物馆、图书馆、美术馆、***等国家机构鉴定或征集文物达数十万件，保护和挽救了祖国珍贵的文化遗产；他所培养的书画鉴定人才已成为广东文物鉴定界的栋梁。笔者自 1992 年 7 月起进入先生曾供职的广东省博物馆从事书画鉴藏工作，有幸忝列门墙，跟随学习书画鉴定近十年，其中于先生之事耳濡目染既多，现择其要者略述其学术历程及鉴定成就，以纪教泽。

一、关于苏庚春的师承

传统的书画鉴定，离不开老师的言传身教，苏庚春自然也不例外。

苏庚春在书画鉴定方面早的老师应是他的父亲苏永乾。苏永乾（1888—1963），字惕夫、惕甫，河北深县人。早年进京，在北京琉璃厂韫珍斋跟随李克甫当学徒。李有三个鉴定字画眼力都不错的弟子（另两人是冯伯勋、董兰池），数苏永乾的眼力好。***八年（1919），苏永乾在琉璃厂开了一个叫“贞古斋”的书画店铺，以鉴定书画和经营书画文玩出名。据陈重远《鉴赏述往事》记载，苏永乾“有几十年的鉴定经验，很受收藏家和近代书画家的赞赏，同行人也佩服”。启功（1912—2005）在回忆录中就谈到，他常去贞古斋看画，并得苏永乾指授书画鉴定的秘诀。启功对早年随苏永乾学习字画鉴定的这段经历一直铭刻在心，直到晚年，他还保存着从贞古斋花四元钱买来的清代雍正年间***所画的《黑鸟老等》。启功先生认为这是对苏永乾先生的好纪念。苏庚春跟随父亲经营贞古斋，当时有“少掌柜”之称。这种边经营边学鉴定的实践，苏庚春的书画鉴定打下了坚实的基础。

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虽然各地区***都有其特点，但***的方法不外是：摹、临、仿、造、改、代等六种。

一、摹，是用薄纸在原作上钩出各个部位的构图，然后对照着原作的笔法，或复在原作上填墨设色，尺寸、部位与原作相同逼真，高手摹的，是很难辨别出来。但摹本的缺点是不生动，没有神采，往往失去原作的神态，工笔的作品比粗笔写意的容易摹得像，摹的技术一般都不会很高的。

二、临，对着原作来临，也是按着原作的尺寸、部位来临但在画内的位置上要求不严格，有些地方大同小异，他是看原作落笔，故此总比摹本的生动一些，也要比摹的技术高些，但缺点是不够熟练，而且笔墨也会呆滞，细微的地方不像，也有人采用摹、临两结合的方法。

三、仿，它和摹临两种不一样，比两种的本领要高一些，它不一定要求与原本的尺寸、部位都一样，画中的内容、位置有时也是互相搬弄的。仿的方法有两种，一种是有原作品而不在仿的人手里，凭着自己的想象为之；另一种是没有原作品，做伪者是按照当时作者的笔法、风格面貌仿拟出来的。这两种仿的方法，只有高手才能办，故此他的气势和神采都比较好，但缺点是往往容易露出自己的面目来，而且在技法上也是有他的破绽之处。

四、造，是凭空臆造，这是一种创作，比仿要费事，一般是从书籍上査出认为大名家的作品，没有见过原作，造好后再熏染旧了，使人不生疑，过去有些大名和冷门大名家的作品，造出来的是挺多的。造的缺点，主要是在时代的风格和气势上，是很难造得像的。

五、改，可分为两种，一种是増，一种是减，还有减而又增的。如把原作者的签名裁去或挖掉，或把原作者改为题跋者，再重新加上一个大名家的款，还有新的改成古的，小名家的改成大名家的，一件改成两件的等等。例如明代人学南宋院体画的，虽然画上有款识，但不是大名家，于是就可以把款式裁掉或挖去，加上宋元人的名款，冒充宋元的作品。又如明代王谔的作品，就改款为宋代马远。至如屏幅，原作者款识多是在最末一幅，把原是八幅的改...

“生不拜君”牛石慧

牛石慧，传说是朱耷之弟，原名朱道明，字秋月。明亡后在江西青云谱当道土。据说，把姓的“朱”字末尾的两笔去掉，作为“牛”字，其兄朱耷则用末尾的两笔，作为“八”字，这是兄弟二人分用一个朱字。牛石慧每署款时用草书，写似“生不拜君”四字的样子。其绘画风格和其兄朱耷很是相近，惜传世不多。

p88

任伯年的画

任伯年，名颐，号小楼。他早年非常崇拜清代人物画家费丹旭（字），故号小楼。他的作品以人物为第一，花鸟第二，山水第三。鉴定他的画，如果是花鸟，要看鸟的嘴和爪，俊俏有力的才是真的，否则多为学生代笔。

（p92）

徐悲鸿与任伯年

徐悲鸿（1895-1953）大师一生都崇拜海上画家任伯年（1840-1895），他自说是任伯年的后身，因任伯年死的那天正好就是徐悲鸿出生之日。任伯年五十八岁去世，而徐悲鸿也是活了五十八岁，这真是非常巧合的一件事。

徐悲鸿喜收任伯年的作品，但没有钱（当时徐悲鸿不卖画，生活拮据），见到任伯年的画就拿自己的画和人家交换，初时是用三四张换一张，后来逐渐的就减少了，到最后是张换一张了。

徐悲鸿说任伯年画的最精彩处是嘴和脚。嘴、脚有独到之处，特点是挺拔有力。

(p97)

齐白石的印

齐白石（1864-1957）到了晚年（八十岁）名气更大了，市上假他画的人很多，他花钱制了一方钢印，一般铃在画的下端。这事他一般不对人说。

齐白石有一方印，印文曰：“王樊先去天留齐大作晨星”。“王”为王闿运（1833-1916），“樊”为樊增祥（18461931），这两人都是齐白石的老师。

齐白石的人物

齐白石一生画过各种题材的画，但他自己和别人说，实际他的人物画得最好，最传神，因为他是画人物出生的。

（p100）

绘画“伤神”

古代绘画，经过不断装璜，画上的颜色有的会脱落，这种叫做“伤神”。北京有两位画家，一名刘少侯，一名金振之，他俩能把这种伤神的画修整，而且技术是相当高超的。

张大千二三事

我幼年时在北京与张大千（1899-1983）同住在一条胡同（桐梓胡同），张大千排行八，人官称“八爷”“***师”。他与家父苏永乾（1888-1963）是好友，曾写一张纸条让我到一人家取东西，记得大意是＂绍介庚春世兄前去您府取明画＂我看了条子后问***师：“介绍二字您怎么写颠倒了，我这么小您怎么称我为世兄？”他说，“介绍”和“绍介”两词可以通用，“世兄”其实就是侄子辈。

张大千曾专门派人收购绢本的古画，价格比较便宜（当时大约十块钱左右），他说如果收到一张宋画，那就值了（因宋画多为绢本）。他还专门搜集旧裱装的＂废料＂（不用的裱边、残绢、纸等），以供不时之需。

（p102）

书摘插图

书籍介绍

《苏庚春讲书画鉴定》是中国书画文物鉴定大家苏庚春先生集毕生书画鉴定经验之作，由其学生、中国国家博物馆研究员朱万章先生跟随学习书画鉴定多年辑录编排而成。本书收录了苏庚春论述古代至近现代中国有影响力的书画作品及书画鉴定随笔、论文二十余篇。文章内容涉及广泛，不仅剖析了不同时代风格、代表性画家的用笔和用墨特点，同时还涵盖了署款、题跋、印鉴等鉴定知识，均为苏庚春鉴定学问之精华。本书不仅是了解中国古代以来书坛画苑的珍贵材料，也是学习书画鉴定的必备资料。