中国电影艺术发展史教程 mobi 下载 网盘 caj lrf pdf txt 阿里云

　　20世纪艺术样式中发展*快的，大约要数剛刚诞生的电影和电视，即人们通常所说的影视艺术。与影视艺术迅猛发展相适应，影视教育成为艺术教育的重要内容．《影视艺术学科基础教程系列》正是北京师范大学艺术系为影视专业教学设计的一套系统教材。

艺术陪伴人类度过*初的蛮荒岁月，成为人类的精神家园和灵魂栖所。它是人们美的理想的凝聚与自由的象征。艺术属于大众，属于社会的每一个人。艺术来自于民间，也生长在民间，它的*使命在于为大众服役。

影视艺术是*年轻的艺术样式，它凭借现代科学技术成为传播*广泛的一种现代艺术媒介。没有电的发明，没有光波、声波技术的发展，影视艺术也就无从谈起。同时，影视艺术也是现代工业的产物，它的发展离不开工业体制的运转。因此，它是一种不同于任何古老艺术样式的新型艺术。学习影视艺术，必须从它的本性出发，了解其基本特征，掌握其基本规律，这样才可能真正认识影视艺术，从事影视艺术研究、教学和创作。

电影电视是科技和工业的产物。但是，影视艺术的生成过程却不仅仅是现代科技发展的历史，也是人类艺术发展积累的结晶。中国古代就有灯影、皮影、木偶戏等艺术样式，反映了人们对活动影像的追求愿望。中国古典戏剧、诗词、绘画等艺术作品也常常运用特写、远景、中景等画面和画面组接的技巧，这为影视艺术诞生和发展提供了美学的启示。当然，限于社会形态和科技水平，以农业文明为基础的封建社会不可能产生影视艺术。

本书旨在以中国美学为支点，观照中国电影艺术的发展，总结其成功的经验和失败的教育，为建立中国景视美学体系作为努力。

前言

绪论　中国电影本土化艺术传统梳理

上编　内地电影创作

　章 传人与初创（1896-1930）——早期中国电影尝试

　　节　传入期（1896-1904）

　　第二节　初创期（1905-1920）

　　第三节　成长期（1921-1930）

　　第四节　早期中国电影开拓者

　第二章 变革与兴盛（1931-1937）——30年代电影成熟

　　节　时代背景与左翼电影

　　第二节　30年代无声片的成熟

　　第三节　30年代有声片的探索

　　第四节　30年代软性电影认识

　　第五节　30年代名人名片

　第三章 突变与低潮（1937一1945）——抗战电影变异

　　节　时代背景描述

　　第二节　不同地域创作

　第四章 成熟与分化（1945-1949）——战后电影创作

　　节　战后电影背景

　　第二节　忧患史诗电影

　　第三节　人文探索电影

　　第四节　战后喜剧电影

　　第五节　40年代名家名作

　第五章 传统与摸索（1949-1966）——新中国前***电影曲折

　　节　创作背景与发展

　　第二节　红色经典电影

　　第三节　斗争题材电影

　　第四节　历史题材电影

　　第五节　现实题材电影

　　第六节　喜剧表现电影

　　第七节　电影名家名作

　第六章　混乱与沉沦（1966-1976）——“***”时期电影现象

　　节　“***”电影背景概况

　　第二节　“***”样板戏电影分析

　　第三节　“***”故事片分析

　第七章　新生与发展（1977-1989）——“新时期”电影***

　　节　社会与艺术背景分析

　　第二节　分期与阶段观念描述

……

下篇 香港、台湾地区电影创作

暂无相关内容，正在全力查找中

暂无出版社相关信息，正在全力查找中！

暂无相关书籍摘录，正在全力查找中！

在线阅读地址：中国电影艺术发展史教程在线阅读

在线听书地址：中国电影艺术发展史教程在线收听

在线购买地址：中国电影艺术发展史教程在线购买

暂无原文赏析，正在全力查找中！

书籍介绍

20世纪艺术样式中发展最快的，大约要数剛刚诞生的电影和电视，即人们通常所说的影视艺术。与影视艺术迅猛发展相适应，影视教育成为艺术教育的重要内容．《影视艺术学科基础教程系列》正是北京师范大学艺术系为影视专业教学设计的一套系统教材。

艺术陪伴人类度过最初的蛮荒岁月，成为人类的精神家园和灵魂栖所。它是人们美的理想的凝聚与自由的象征。艺术属于大众，属于社会的每一个人。艺术来自于民间，也生长在民间，它的最高使命在于为大众服役。

影视艺术是最年轻的艺术样式，它凭借现代科学技术成为传播最广泛的一种现代艺术媒介。没有电的发明，没有光波、声波技术的发展，影视艺术也就无从谈起。同时，影视艺术也是现代工业的产物，它的发展离不开工业体制的运转。因此，它是一种不同于任何古老艺术样式的新型艺术。学习影视艺术，必须从它的本性出发，了解其基本特征，掌握其基本规律，这样才可能真正认识影视艺术，从事影视艺术研究、教学和创作。

电影电视是科技和工业的产物。但是，影视艺术的生成过程却不仅仅是现代科技发展的历史，也是人类艺术发展积累的结晶。中国古代就有灯影、皮影、木偶戏等艺术样式，反映了人们对活动影像的追求愿望。中国古典戏剧、诗词、绘画等艺术作品也常常运用特写、远景、中景等画面和画面组接的技巧，这为影视艺术诞生和发展提供了美学的启示。当然，限于社会形态和科技水平，以农业文明为基础的封建社会不可能产生影视艺术。

本书旨在以中国美学为支点，观照中国电影艺术的发展，总结其成功的经验和失败的教育，为建立中国景视美学体系作为努力。